朗读躺在抽屉里的剧本,万一有机会上台呢

发布时间:2019-01-02 14:40:58 来源:中国青年报 责任编辑:中国青年报


      如果你闭上眼睛,仿佛就在话剧演出的现场,台上有演员针锋相对的对白、有旁白、有音效,台下还有观众;但睁开眼睛,又觉得缺了点什么——没有布景,没有道具,没有服装,演员都坐在椅子上,手里还拿着文件夹。


  他们并不是演话剧,而是在读剧本,或者说,用声音来“演”。作为中国国家话剧院“青年戏剧创意空间——青年戏剧扶持计划”的试点项目,“剧本孵化项目”首场剧本朗读会近日在国话先锋剧场举行。


  “孵化”,意味着未成形。的确,剧本尚未定稿,演员不确定、导演不确定,“灯服道效化”更是没影儿的事。这是一个几乎零成本的实验,目的只有一个,让这些原本躺在抽屉里的青年编剧的剧本,跟导演、专家、观众先碰个面,万一,见了,就有机会上台呢。


  国家话剧院演员张若尘今年25岁,工作第三年。他在《飞机正在飞行》中“分饰”多角,毕竟,一共也就4个演员。朗读剧本,对他来说并不是新鲜事,这在行内被称为“坐排”。“熟悉”,是坐排的目的——不仅是人熟悉剧本,人与人之间也要互相熟悉。


  “排一个新戏,演员会先从剧本整体把握,知道讲什么故事、有什么立意;然后,对自己要饰演的人物有一个构想;接着,进入大概为期一周的坐排,大家凑在一起,坐一圈儿,读剧本、聊角色。”张若尘说,“剧组初建,大家可能都不熟,但演戏这个事儿,光角色和角色之间熟是不够的,演员之间的默契很重要。演员之间如果没有默契,是一个挺可怕的事儿。”


  除了熟悉工作,还得熟悉生活。之前,张若尘在排练査明哲导演的《青春禁忌游戏》时,演员们最初谁也不认识谁,就先聊跟戏有关的事儿,而年轻人一旦熟悉了,就容易聊飞。比如,张若尘饰演的角色特别爱喝酒,他在台上也要找醉醺醺的状态,“我们从这个点开始聊到了酒,聊着聊着,‘那晚上咱就一起喝点儿吧’!”


  从演员的角度,张若尘认为,完成坐排,一部戏就完成了百分之三四十;尽管没有形体动作,也已经能传递出台词要表达的含义。“剧本朗读离坐排完成还有差距,但读出来,就已经有了二度创作的雏形。通过这个雏形,一定程度上也能看出这个剧本是否真的去排演”。


  2018年,“青年戏剧创意空间——青年戏剧扶持计划”正式立项。国家话剧院认为,近年来,好剧目缺失,一大重要原因是好剧本的匮乏。如果仅有华丽的“灯服道效化”,那是秀,不是剧。剧本才是“一剧之本”,没有好剧本很难创作出好剧目。


  首期剧本孵化项目征集到了80多个剧本,入围10个,朗读了5个。5个故事类型迥异:《浪漫的胜利》讲述了一个失意男青年迷恋月亮,执意寻找月亮在人世真身的故事;《丝路故乡》以上世纪60年代,山东知识青年支援青海建设为线索;《银婚》有《雷雨》的影子,改革开放后留学归国的主人公事业有成,但银婚纪念日的平静被不速之客打破;《飞机正在飞行》卖起了“婚爱保险”,婚姻和飞机一样悬空万里,危机四伏;《我这半辈子》改编自老舍自传体小说《正红旗下》,是一部清末民初的老北京大戏。


  北京电影学院导演系教师黄盈是《我这半辈子》的编剧,如果这部戏能排演,他也将是导演。由于“老舍先生的文字太感人”,他舍不得放过任何细节,“忍不住啊”,剧本初稿长达近5万字。


  然而,因为要朗读,时间就必须控制在一个小时之内。在这次朗读会之前,演员们排练了3次:第一次,大家凑一块儿把剧本读了一遍,记了下时间——超时,于是根据讨论结果和国家话剧院专家评审的意见,黄盈回去修改了剧本,删减到两万字;类似的步骤,重复第二次、第三次,直到能上台。


  黄盈笑着说,当编剧太贪心、什么都想留下的时候,恐怕应该当众朗读一下,就会很好地分辨出要保留哪些,修改哪些。“编剧自己在家看剧本,每个字都像亲儿子;但到剧场读完后,你会重新思考,有些情节是不是可以隐到后台成为背景戏?剧本朗读会对编剧而言,是一个创作过程,是让剧本能走向舞台的一个很好的练兵场”。


  从导演角度,黄盈认为,对一些文学性较强的剧本,朗读之后就要思考,“这么深刻的台词,是不是会在表演的时候分散观众的注意力?对深邃的东西,你在二度创作的时候,能不能用轻快的表达,找到一种寓教于乐的讲述方式”。


  黄盈介绍,剧本朗读会是从国外戏剧创作引进的经验,比如美国百老汇、美国西区的众多剧院,都采用剧本朗读制——在剧目排演之前先试水观众反响,来选择哪些剧本可以搬上舞台,哪些剧本需要根据现场反馈意见回去修改。


  这次剧本朗读会,台下坐着不少观众。对我这样的非专业观众来说,觉得自己“赚到了”,毕竟,一天“看”5个新戏的待遇,前所未有;而有些“专家型”观众,一边看会一边点评,“我觉得这个戏的角色太平,好人什么都好,坏人为什么坏也没交代”“这个情节有点牵强,太突兀”……


  《我这半辈子》“朗读版”男主角扮演者尉迟冠行觉得,演员自己读,和在观众面前读,感觉完全不同,“任何演员见着观众都会兴奋,所以当着观众的面读,对自己要求更高,能够接受到来自观众的刺激也更强,效果一定是比我们在家‘闷得儿蜜’的时候好多了”。


  张若尘相信,观众永远是审视一部戏好坏最直接的评判员,比演员、比导演都直接。“戏就是演给观众看的,不是演给导演看,也不是演员自娱自乐。剧本朗读会相当于给观众一个初审,如果观众听朗读都觉得有点儿意思,那才有继续的必要”。


  这些原创剧本能否最终登上舞台,尚不可知,但从纸质版变成了朗读版,已经迈出了重要的第一步。持续一天的剧本朗读会结束,先锋剧场窗外的阳光西斜。散场后,演员三五成群地商量去哪里接着“熟悉”剧本与生活,编剧和导演坐在观众席上小声讨论下一步修改方案,保洁阿姨等着清场,大家脸上都很期待。



记者:蒋肖斌 

编辑:卢云

热点排行

梁丹妮:努力让角色发光,与冯远征夫妻同台很默契

1
  1. 2

    记住角色 淡化谭卓

  2. 3

    赖声川发布新剧《幺幺洞捌》 “仓库”里构筑“谍战奇梦”

  3. 4

    “音乐剧教父”韦伯最新力作《摇滚学校》将首次来华演出

  4. 5

    海洋题材舞台剧《平潭映象》入选国家艺术基金项目

  5. 6

    老舍120周年诞辰纪念活动开幕

  6. 7

    暗黑悬疑又不失温情《水曜日》北京首演受热捧

  7. 8

    话剧《求证》主创见面会成功举行

  8. 9

    北京人艺喜剧开年 《油漆未干》台上生活台下笑

  9. 10

    歌剧《茶花女》将成国家大剧院2019开年大戏

  10. 11

    陈妍希舞台首秀 一人饰紫霞与青霞

  11. 12

    第二届华语戏剧盛典颁奖 香港话剧团成大赢家

  12. 13

    东野圭吾《回廊亭杀人事件》全球首度改编舞台剧首演

  13. 14

    澳大利亚踢踏舞剧《踢踏狗》让观众耳目一新

  14. 15

    田壮壮重返江湖首现戏剧舞台:不能吹牛 排练真紧张

  15. 16

    话剧《哥本哈根》:从科学到人性的不确定性本质

  16. 17

    《醒·狮》缘何摘得中国舞蹈界最高奖

  17. 18

    陈佩斯:用最好的状态让观众享受喜剧快乐

  18. 19

    “听见美·濮哥读美文朗诵会”全国巡演圆满收官

  19. 20

    舞剧《人生若只如初见》在国家大剧院首演

  20. 21

    演活了谷文昌的辛柏青

  21. 22

    实力阵容经典重排《茶花女》

  22. 23

    《李尔王》重新定义莎士比亚

  23. 24

    《声入人心》如何以专业高度炼成现象级综艺

  24. 25

    反串出演男主角 蒋雯丽版的《庞氏骗局》会怎样?

  25. 26

    普契尼歌剧节交响乐团中国巡演开启 山西上演歌剧盛宴

  26. 27

    话剧《苍穹之上》礼赞平民英雄

  27. 28

    话剧《柳青》现实主义的时代魅力

  28. 29

    中国儿艺开启2019新春儿童戏剧嘉年华 15部大戏陪小朋友过节

  29. 30

    朗读躺在抽屉里的剧本,万一有机会上台呢

  30. 31

    60年前的《茶馆》,一直被翻新重建

  31. 32

    胡歌许晴连演6年 8小时的《如梦之梦》为何一票难求?

  32. 33

    京味话剧《天命》:呈传统曲艺 叙历史变迁

  33. 34

    北京人艺再演喜剧《她弥留之际》

  34. 35

    《最后一头战象》将演巨型“偶象”走上舞台

  35. 36

    音乐剧《我AI你》主演首次亮相

  36. 37

    宋晨雨:愿做“不露脸的演员”

  37. 38

    《音乐剧“我AI你”探班直播》预告

  38. 39

    导演樊冲:走出“舒适区” 再导原创音乐剧《我AI你》

  39. 40

    唯有爱与陪伴不可辜负 ——音乐剧《我AI你》导演樊冲专访

  40. 41

    他们将戏曲搬到话剧舞台,重现《名优之死》的唯美悲剧